年画的特点有哪些（了解年画艺术的魅力与起源）

小时候期待过年，长大后却发现少了“年味”。其实，“年味”是什么呢？是全家人一起吃团年饭，是鞭炮的爆炸声，是穿上新衣服的喜悦，是贴对联、贴年画的乐趣。

年画是我国古老的民间艺术，有着悠久的发展历史，承载了驱邪避凶、祈福迎祥的质朴愿望。作为文化魅力深厚、艺术造诣精深的瑰宝，年画已被列入世界非物质文化遗产名录，成为向世界展现中国民间艺术魅力的文化名片。

各朝各代的人民对年画有多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”年画由此定名。

年画的起源与发展

年画起源于古代的门神画，据东汉《独断》记载，汉代民间已经会在门上贴的“神荼”、“郁垒”画像。现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》，画的是王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠，称作《四美图》。

从唐代开始，民间各地广泛将秦琼、尉迟恭的形象贴在门上以辟邪，开始成为真正意义上的门神，门神年画成为中国年画形式上的一种。

明代年间，由于朱元璋提倡新年要贴春联，所以在当时，春联和年画都很时兴。年画的内容更加丰富。万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图、天官赐福图等，还有实用的历画，如：春牛、灶马、芒神等；更有历史故事“孟母教子”、“岳飞枪挑小梁王”、“牛郎织女”、“白蛇传”等。三国演义、水浒等古典文学名著，也被采用作年画题材。

清代年画题材更加广泛，除了人物、花卉、山水等艺术作品外，还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画，以及用歇后语构成的连环图画，给人幽默感。印制方面也是各种各样，有木板、石印、胶版、国画、水彩、图案、单线平涂。还有炭彩、仿古、创作，甚至有翻印西洋画的，年画题材类型非常多。

年画发展到了近现代，是民间工艺品，更是承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。传统民间年画多用木板水印制作。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。

桃花坞木板年画

桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，色彩绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统内容。数百年来一直畅销于海内外，欧洲许多国家的博物馆及艺术馆都有收藏。

天津杨柳青年画

有着600年历史的杨柳青民间木版年画产生于元末明初，到清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。

杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，最常见的如年画《连年有余》，画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典，广为流传。杨柳青年画取材内容极为广泛，诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材，以及带有时事新闻性质的题材等，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。

山东潍坊杨家埠木版年画

山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。

杨家埠年画主要内容包括6大类，即过新年、结婚、农忙等风俗类，年年发财、金鱼满堂等大吉大利类，门神、财神、寿星、灶王等招福辟邪类，包公上任、三顾茅庐、八仙过海等传说典故类，打拳卖艺、升官图等娱乐讽刺类。重喜庆、浓彩、实用，多反映理想、风俗和日常生活，构图完整匀称，造型粗壮朴实，线条简练流畅。

四川绵竹年画

绵竹年画历史悠久，起源于北宋，到明末清初进入繁盛时期。以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感。绵竹年画的内容极其广泛，有孔明、张飞等历史英雄人物，有小说、戏曲的精彩画面，有武士神像、动物花果等等。其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴烫猪》、《狗咬财神》、《看官盗壶》等民间传说。

朱仙镇木版年画

朱仙镇木版年画历史悠久，堪称中国民间艺术宝库中的一颗明珠。它有五大特点：一是线条粗犷，粗细相间；二是形象夸张，头大身小；三是构图饱满，左右对称；四是色彩艳丽，对比强烈；五是门神多，严肃端庄。

朱仙镇的木版年画，不但具有极高的艺术收藏价值，而且极具观赏价值，许多名人都曾收藏过朱仙镇的木版年画，鲁迅先生给予其很高的评价：“朱仙镇的木版年画很好，雕刻的线条粗健有力，和其他地方的不同，不是细巧雕琢。这些木刻很朴实，不涂脂粉，人物也没有媚态，颜色很浓重，有乡土味，具有北方木版年画的独有特色。”这是对朱仙镇木版年画艺术特色的很好概括。现在上海鲁迅纪念馆还珍藏着26幅鲁迅收藏的朱仙镇年画作品。

武强年画

武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、传统观念和古老的民族习惯影响下发展起来的民间乡土艺术。是经过绘、刻、印三道工序的彩色套印而成的木版画。武强年画起源于元代以前，明代初期形成规模，到清康熙至嘉庆年间，进入鼎盛时期。

题材广泛，形式多样，具有浓郁的乡土气息；作品构图饱满、主题突出，结构紧凑、线条粗犷，兼施黑、红、绿、黄、紫、粉等色，对比明快，极富有装饰性。有门画、窗画、灯画、斗方、贡笺、中堂画、炕围画、顶棚画、囤画、对联、条屏等，甚至牛棚马厩也有专门张贴的年画。

佛山年画

始于明永乐年间，盛于清乾隆、嘉靖年间。佛山年画分原画、木印、木印工笔三种，包括门画、神像画两大类。所取题材有神像、历史人物、戏曲故事等。其特点是线条刚劲、粗放、简练，有木刻趣味。设色多使用大红、桔红、黄、绿等，有的还吸收了当地铜衬剪纸艺术的特色，在画中人物的盔甲袍带上加饰金银花纹，使神像金碧辉煌，强烈的装饰风格就是佛山年画的特色。

年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。过新年时贴上年画，居室一下子就有了“年味”。

年画不仅是过年过节的点缀，也是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具。新年将近，在家里贴上一幅年画，把“年味”请进门，一家人一起，过个喜庆的新年！